Vakblad Kleur & Stijl

Een overzicht van meer dan 150 haute couture en pret-a-porter kledingstukken van 1919 tot 1929. In de ‘roaring twenties’ ontstaat een radicale maatschappelijke verandering, die zich uit in een nieuwe tijdsgeest, een sterk toenemende welvaart en verandering. Van Parijs tot Londen, New York en Hollywood, in de periode na de Eerste Wereldoorlog valt de moderne vrouw voor een compleet nieuwe kledingstijl, die ook haar veroverde vrijheid symboliseert. Gedurende de jaren ’20 is het silhouet aan verandering onderhevig. De rechte ingetogen vorm, eerder vooral gepromoot door haute couture designers als Lucile en Paul Poiret, wordt populair. Maar ook de zoom kruipt in die tijd omhoog en kleding biedt meer bewegingsvrijheid. De taille en buste zijn niet meer zo belangrijk in de mode. Terwijl ontwerpers het korset proberen uit te bannen, wordt het toch gedragen, zij het in een langere, natuurlijkere vorm. Lingerie wordt ontworpen om de boezem platter te laten lijken en een smaller cilindrisch silhouet wordt de norm. Een tijdslijn in de expositie toont deze ontwikkelingen. De ‘roaring twenties’ zijn jaren van dans, van joie de vivre, van een bruisend nachtleven en van veel vrije tijd. Het ritme en de beats van de jazzmuziek roepen beweging op. Dameskleding, in het bijzonder de avondkleding, wordt gemaakt om in te zwieren. De zwaai van een zoom vol kraaltjes, of een avondcape die van een schouder glijdt, is onlosmakelijk verbonden met de look-and-feel van de kledingstukken. Een aantal jurken, rijkelijk voorzien van kraaltjes, toont bijzonder en delicaat handwerk. De beurscrash in New York (1929) veroorzaakt een mondiale crisis en de mode verandert even snel als ze ontstaan is.